Disney et Adobe ont annoncé le 9 novembre 2026 un accord pluriannuel autour de l’intelligence artificielle générative. Adobe donnera à Disney un accès anticipé à ses outils Firefly, Photoshop et Premiere, ainsi qu’à des moyens d’ingénierie et de recherche. Les deux entreprises veulent aider les équipes créatives à explorer des idées et à produire des contenus plus rapidement.
L’accord concerne notamment Walt Disney World, Disneyland, Disney Cruise Line, le centre d’innovation ESPN Edge et StudioLAB, le laboratoire créatif des studios Disney. Il prévoit aussi des campagnes marketing et des collaborations lors d’événements professionnels. Adobe indique que des projets communs avec StudioLAB et ESPN Edge ont déjà commencé. D’autres initiatives doivent être déployées pendant la durée de l’accord.
Des modèles conçus pour les univers Disney
Disney travaillera avec Adobe Firefly Foundry, le service qui permet de créer des modèles d’IA personnalisés. Ces modèles seront entraînés sur des éléments propres aux propriétés Disney, comme les personnages, leurs environnements et les styles visuels. Adobe et Disney les présentent comme « centrés sur l’humain et guidés par les artistes » ; Adobe affirme qu’ils doivent produire des résultats adaptés à un usage commercial et à la production.
Walt Disney Imagineering utilise déjà Firefly Foundry pour préparer des idées de décors et d’attractions. Adobe cite notamment un outil qui transforme des croquis en illustrations de concept en 2D, et un modèle d’image destiné à créer des éléments graphiques respectant l’identité des franchises. ESPN Edge étudiera de son côté des usages de l’IA pour les contenus sportifs et les archives d’ESPN.
La méfiance du public reste un enjeu
L’annonce intervient alors que l’usage de l’IA dans la création suscite des soupçons. Next.ink rappelle que Disney avait annulé un accord avec OpenAI portant sur ses modèles vidéo Sora. Le média évoque aussi la polémique autour d’un court métrage de Christian Dior réalisé par Sylvain Chomet : certains spectateurs y ont soupçonné une génération par IA à cause d’images jugées étranges.
Le réalisateur et son producteur ont défendu le film, qu’ils disent dessiné par une équipe d’une vingtaine de personnes en sept mois. Ils reconnaissent l’usage limité d’un outil automatisant la création d’images intermédiaires, mais disent que le film relève de l’animation 2D traditionnelle. Cette controverse montre pourquoi Disney et Adobe mettent en avant le rôle des artistes. L’accord ne précise toutefois pas quand les outils personnalisés seront utilisés dans des productions destinées au public.
Pourquoi c'est important
Pour les équipes créatives de Disney, l’accord prévoit des outils conçus à partir des univers de l’entreprise, notamment pour explorer des concepts et préparer des contenus. Adobe et Disney affirment que les artistes resteront au centre du processus, mais ils n’ont pas précisé quand ces modèles seront visibles dans des productions destinées au public.
